Lumys a noué un nouveau partenariat avec le Photo Success Club, créé par un photographe professionnel. Son objectif est d’aider les photographes pros ou amateurs à développer leur activité et vivre de la photo, grâce à des formations axées sur le marketing et le commercial. Nous vous proposons une interview de son fondateur, Mikaël, qui partage sa vision du métier de photographe et vous propose sa méthode pour faire décoller votre activité de photographe. Regardez son interview en vidéo ou lisez sa transcription ci-dessous.
Transcription de l’interview vidéo
Bonjour Mikaël. Selon vous, bien vivre de la photo, c’est possible ?
Le monde d’aujourd’hui est intéressant à analyser car nous sommes dans une époque où les images et la photographie sont indispensables dans la vie de tous les jours : nous n’avons jamais eu autant d’images à notre disposition. Tous les jours, nous sommes soumis à une surconsommation d’images et pourtant, à côté, le métier de photographe est complètement sous-évalué.
C’est en effet le seul métier, aujourd’hui, où on vous propose de travailler contre de la visibilité et ça c’est entièrement de notre faute, nous sous-estimons la force du marketing, de la communication et de la vente.
Donc à mon sens oui, c’est possible de vivre de la photo, si on change plusieurs choses.
Que pensez-vous de l’état du marché en France ?
En effet, faisons un rapide état du marché de la photo en France :
Beaucoup pensent que c’est bouché, qu’il y a beaucoup de concurrence, que c’est difficile de se lancer, que c’est impossible d’en vivre et que les prix sont tirés vers le bas.
En réalité, ce sont les photographes eux-mêmes qui font le marché en France. Donc la vérité est simple : si on veut vivre de la photo, il faut changer sa mentalité et sa manière de faire. Ce ne sera jamais de la faute du petit concurrent voisin, ou de la tante qui fait ses photos avec son téléphone portable. Non le seul fautif, ce sera nous.
Pour aller plus loin, regardons le marché de la photo en Amérique par exemple. Là bas, ils ont une vraie culture de l’image, ils comprennent la valeur qu’elle apporte dans la vie quotidienne et des familles n’hésitent pas à dépenser plus de 5000$ en photos pour des événements, mais aussi pour des photos de la vie de tous les jours.
Car là bas, ils ont compris une chose importante, une chose qu’en France nous commençons seulement à mettre en oeuvre.
90% des photographes, font la même erreur. Ils créent leur structure car ils ressentent le besoin et l’envie de vivre de cette passion, ils ont vraiment envie d’y arriver. Du coup, ils se fixent des objectifs, ils réfléchissent à leur tarif, leur offre, imagine la meilleure façon de la vendre.
Mais c’est réfléchir à l’envers, car ils oublient le plus important pour pouvoir vivre de la photo. C’est de partir du besoin du client, de l’offre idéale pour leurs clients, pas de leur offre idéale à eux.
Quel est votre vision de la photographie ?
Ma vision de la photographie est justement celle-ci :
Un photographe qui n’a pas de problème à se vendre, un photographe qui trouve se clientèle sans devoir se sous-vendre, un photographe qui est respecté pour son travail avec un marché qui comprend l’utilité des images et leur force.
Cette vision justement c’est ce qu’on apporte, ce qu’on veut faire changer. Et ça commence avant tout par nous-mêmes, les photographes.
Car aujourd’hui, ce qu’on ne vous dit pas en devenant photographe, c’est que vous allez vous heurter à de nombreux problèmes. Car être photographe et en vivre, ce n’est pas que la prise de vue, les retouches et le rendu des photos, c’est surtout être entrepreneur :
- Croire en vous
- Apprendre à prioriser
- S’adapter
- Prospecter
- Vendre
- Gérer l’administratif et la clientèle, la fidéliser
- Se former
- Investir
Et comme tout entrepreneur, comme toute entreprise il vous faut payer des charges et vous payer. Les images, leur force, leur utilité dans la vie, sont sous-estimé.
Et vous, quelle est votre histoire ?
Moi, c’est Mikaël, j’ai fait des études de cinéma sur Paris, études durant lesquelles j’ai appris la photo, et également la vidéo, le montage, le trucage, la retouche. Mais en réalité, et comme toute formation technique, on ne nous apprend pas à devenir entrepreneur, ni à vendre.
Donc, content de mon diplôme, j’ai créé mon entreprise de photo. Je faisais de tout : photo d’identité, de grossesse, de mariage, de tout et partout en France, voire à l’international. Bien entendu, je me suis vite confronté à un mur et à beaucoup d’échecs, mais je n’ai pas abandonné.
J’ai pris plusieurs boulots salariés, et en complément je continuai d’essayer de développer mon entreprise photo, en essayant diverses méthodes, techniques et en partant surtout dans tous les sens.
Même si ça débouchait sur certains contrats, il n’y avait rien de bien concluant et cela demandait beaucoup d’énergie.
J’ai ensuite travaillé dans une agence de com, où j’ai appris beaucoup de choses en marketing et en communication, et j’ai vite constaté que dans le métier de photographe, très peu de photographes, pour ne pas dire aucun, n’utilisaient ces méthodes simples et terriblement efficaces.
Je les ai adaptées au monde de la photo et je les ai testées sur ma propre entreprise. Très vite, j’ai décollé, les demandes affluaient et j’ai simplement commencer à transmettre ces méthodes pour faire réussir d’autres photographes. Et ça a marché pour eux aussi !
Je me suis donc donné cette mission, ce challenge : aider les photographes amateurs ou professionnels à créer et développer leur entreprise à l’aide d’outils de marketing, de communication et de vente adaptés à la photographie !
En devenant photographe vous êtes avant tout un ou une entrepreneuse, donc vous devez vous intéressez de près à votre communication, à la prospection, à la vente et au marketing.
La différence entre un photographe amateur et un professionnel, ne se trouve pas dans votre technique photo, vos formations, votre maitrise de votre boitier. Non, le photographe devient professionnel à partir du moment où il se déclare et donc quand qu’il facture.
La photo, c’est un art mais c’est un métier, donc réfléchissez et agissez comme des entrepreneurs. Je dis souvent qu’importe votre niveau technique, vous pouvez faire les plus belles photos du monde, s’il y a personne pour vous les acheter, ça ne sert à rien.
Article Lumys
Quels conseils pouvez-vous donner pour vivre de la photo ?
Le plus important pour le photographe, et l’erreur que la majorité commet, c’est de créer une offre à son image, de créer une offre qu’il affectionne lui personnellement et d’essayer de la vendre. Mais ce n’est pas la bonne méthodologie, c’est même totalement l’inverse qu’il faut faire !
On a formalisé cette méthodologie et on l’a appelée le Triangle d’or.
3 étapes :
- 1/ Commencez par partir d’une frustration, d’un problème.
- 2/ A partir de ce problème définissez votre cible, votre avatar et apprenez sa vie par coeur, créez même les histoires qui illustrent leur frustration dans la vie de tous les jours.
- 3/ Et enfin, seulement à la fin, créez votre offre en expliquant simplement : J’aide [qui], donc votre cible, à obtenir [quoi], la résolution de leur frustration.
Par exemple :
- 1/ Je suis frustrée de mon corps qui change malgré le bonheur de la grossesse.
- 2/ Camille est dans son 7ème mois de grossesse. Ce matin en s’habillant, elle se regarde dans le miroir, son reflet lui renvoie son ventre arrondi par ce petit être qui grandit en elle, mais elle ne peut pas s’empêcher malgré ça de détester ce reflet qui a tant changé en si peu de mois. Les vergetures qui sont apparues sur son vente et ses seins, qui eux-mêmes ont doublés, ses jambes qui gonflent avec la rétention d’eau, et ce ventre énorme, qu’elle aime et déteste à la fois. Elle a la voix de sa belle soeur au repas d’hier soir qui résonne encore dans sa tête : « Tu as doublé de volume en 7 mois, tu es sure que tu attends pas des jumeaux ? »
- 3/ J’aide les futures mamans à voir la beauté de leur corps qui change, à immortaliser le miracle de leur grossesse en gardant une trace éternelle de ce changement et à montrer à leurs aînés et leur mari leur place d’exception dans cette aventure.
Donc ce triangle d’or, c’est super, mais à quoi ça sert ?
Ça vous permet de vous différencier, de vous positionner dans un océan bleu, de créer votre marché et donc de n’avoir aucune concurrence.
Car la chose la plus importante à prendre en compte en étant entrepreneur, c’est votre client. Peu importe les avis des autres photographes, ce n’est pas eux qui vont vous prendre vos photos !
Le plus important, ce sont vos clients, leurs envies, leurs besoins.
Votre offre doit être irrésistible à leurs yeux pour atteindre la résolution de leur frustration et non pas irrésistible à vos yeux.
Pour comprendre la différence entre besoin et envie, je vais vous donner un exemple très simple : Aujourd’hui, le prix de l’essence explose ; mais vous avez besoin de faire un plein, pour vous véhiculer et aller travailler, même si vous trouvez ça cher de mettre 100€ d’essence.
Par contre le dernier appareil Canon ou Nikon vous fait très envie. Le dernier iPhone ou le dernier Samsung vous fait envie, vous avez envie de l’acheter, sans en avoir forcément le besoin.
Votre offre, ça doit être pareil : il faut que vos futurs clients en aient envie et que cela réponde à leur besoin. Le prix ne sera plus un problème à ce moment là.
Quels avantages avez-vous trouvé à réussir à vivre de la photo ?
Les avantages sont nombreux et ils se résument en un mot : Liberté.
Liberté financière : En appliquant des méthodes et des principes simples, trouver des clients devient facile et l’argent ne devient plus une fin en soit. Vous obtenez une vraie liberté financière et cela vous permet de vivre comme vous le souhaitez : investir dans le dernier appareil photo ? Emmener vos enfants en vacances en croisière ? Tout cela est possible en devenant photographe professionnel.
Liberté temporelle : vous définissez votre propre planning, vous travaillez pour un seul patron : vous même ! Devenir photographe professionnel, c’est devenir libre temporellement avec un planning qui convient à votre vie ! Vous choisissez quand vous travaillez, quand prendre vos vacances et quand profiter des gens et des choses qui comptent pour vous !
Liberté artistique : L’art c’est important pour vous, et vous souhaitez être libre de faire ce que vous êtes. Laisser parler votre créativité et ne soyez pas bloqué dans des règles ou enfermé dans des cases. En devenant photographe professionnel, c’est votre sensibilité qui compte et ce que vous avez en tête prend vie.
Liberté géographique : Être photographe professionnel, c’est aussi avoir la chance de pouvoir travailler où l’on veut. Que ce soit en national ou à l’international, les clients sont nombreux et les frontières géographiques n’existent pas.
Article Lumys
Comment le Photo Success Club peut aider ceux qui veulent devenir photographes ou veulent faire grandir leur activité ?
Le Photo Success Club propose simplement aux photographes de les accompagner dans cette démarche. Si vous êtes déjà photographe professionnel mais vous n’avez pas suffisamment de clients pour en vivre et vous n’avez pas envie de retourner dans le salariat, le PSC est surement fait pour vous.
Le Photo Success Club réunit des photographes de toute la France dans le but de créer ou d’améliorer leur entreprise afin d’en vivre. C’est un accompagnement complet de 6 mois comprenant :
- une plateforme d’E-learning,
- des coachings individuels et personnalisées, car nous n’avons pas tous le même niveau ni les même besoins,
- des coachings collectifs sur des sujets divers : Développement personnel, simulation de vente et des coachings techniques
- une application mobile, des exercices de pratiques, du contenu supplémentaires (des PDF, des fiches, des vidéos etc …),
- des groupes de travail
- un pôle client dédié, car à quoi servirait une formation si on ne vous apporte pas de clients. C’est un peu comme devenir franchisé McDo, vous bénéficiez de tous nos partenariats pour réussir à vivre de la photo.
- le PSC DAY, une journée où tous les élèves peuvent se retrouver en présentiel !
- et toujours un groupe de photographes dynamiques qui se poussent vers le haut.
Le programme de formation est divisé en 3 niveaux afin d’évoluer, d’évaluer vos acquis. Ces 3 niveaux incluent des choses indispensables pour devenir rentable en photo et vivre de sa passion :
1/ Préparer votre psychologie pour réussir : un chapitre entièrement consacré au développement personnel, à votre mindset d’entrepreneur avec de nombreux conseils et des méthodes pour gérer correctement son entreprise. Ce chapitre est essentiel et représente même à mon sens 90% du travail pour réussir en photo.
2/ Stratégies de différenciation : un chapitre consacré à des stratégies techniques, des bases simples pour avoir suffisamment d’expérience et de pratique et prendre confiance en son travail.
3/ Le coeur de l’accompagnement se trouve ici, avec des stratégies de prospection et de vente pour être à 100% sûr de vivre de la photo et de réussir votre reconversion. C’est ici que nous mettrons en place votre triangle d’or, qu’on ira ensemble trouver votre premier client et que vous apprendrez à automatiser votre processus de prospection.
La vraie différence avec les autres formations que vous trouverez partout sur Internet, c’est qu’ils vous donneront tous des conseils techniques, pour apprendre à prendre des photos, réaliser à l’identique leur style photo, apprendre Photoshop, tout ce qui est lié au matériel ou à des valeurs qui vous attire. Mais nous, notre accompagnement vous apprend à développer votre propre entreprise, à la créer si ce n’est pas encore fait, à développer votre sens entrepreuneurial, à prospecter, à vendre (sans vendre), à être visible par tous, à avoir confiance en vous, à avoir confiance en vos prix, à contenter votre client et surtout à vivre de votre passion.
Créer vos propres valeurs, développer votre vision et agissez pour vous.
Donc maintenant à vous de choisir, soit vous ne changez rien, et rien ne changera, soit vous souhaitez aller plus loin et réserver déjà gratuitement un appel avec un conseiller du Photo Success Club. Il vous aidera à faire le point sur votre situation actuelle, sur votre besoin et votre envie de reconversion ou sur votre entreprise photo afin de voir ce qu’il est possible de faire pour vous faire réussir.
Pourquoi un partenariat avec Lumys ?
Le Photo Success Club et Lumys est un partenariat qui fait complètement sens à mes yeux, pour deux raisons :
- Premièrement d’un point de vue technique car nous proposons au sein de la formation des techniques de marketing qui nécessitent l’accès à une galerie en ligne. Leur expertise dans le domaine fait donc complètement sens aux méthodes que nous proposons.
- Deuxièmement, et le plus important à mon sens, car nos deux structures ont les mêmes valeurs, nous sommes tous les deux dans une logique d’accompagner les photographes dans leur quotidien et les aider à développer leur activité en s’appuyant sur une relation client forte.
Notre partenariat vous fait donc bénéficier de réduction sur nos formations. Donc changez et agissez maintenant !
Vous êtes client Lumys ? Vous avez droit à 100€ de réduction sur les formations du Photo Success Club. Nous avons communiqué le code promo via notre newsletter. Vous pourrez aussi le demander au support client Lumys sur contact@lumys.photo.
